“Para ser disruptivo, hay que abrirse a nuevos proyectos y no quedarse solo con el producto que más vende”

Cecilia Llorens, directora de producto de Camper, impartió una sesión abierta sobre innovación en ISEM Fashion Business School

La sesión contó con más de 80 asistentes de perfiles muy diferentes.

“Para ser disruptivo y crear tensión,  hay que abrirse a nuevos proyectos y no quedarse solo con el producto que más vende”. Así lo afirmó Cecilia Llorens, directora de producto de Camper, durante la sesión abierta “Camper: pasado, presente y futuro de una marca innovadora” que impartió en ISEM Fashion Business School. 

 

“La misión de Camper es redefinir el concepto de ‘casual’ y conseguir cautivar así a una nueva generación de consumidores”, destacó Llorens. En esta línea, continuó explicando que “uno de los principales objetivos de la firma es convertirse en la marca de calzado de referencia en cuanto al diseño”. 

Tras la intervención de Cecilia Llorens, el público tuvo la oportunidad de preguntar todas sus dudas.

La directora de producto de Camper hizo un breve recorrido por los más de 30 años de historia de la marca y señaló que, a pesar de tener más de 400 puntos de venta en más de 40 países, “la empresa sigue siendo familiar en independiente”. “Todos los productos son diseñados in-house en Mallorca”, añadió. 

Por último, Llorens hizo referencia a la identidad visual y a la manera de ser “poco convencional” de la marca: “Toda la comunicación de Camper tiene como denominador común el sentido del humor”.

Durante la sesión también se explicó el proyecto Atelier by ISEM.

Esta actividad se enmarca dentro del ciclo de sesiones abiertas que ISEM Fashion Business School organiza con el fin de acercar y formar a quienes están interesados en diferentes temas en torno al sector de la moda. Además, durante la sesión se presentó Atelier by ISEM, la primera aceleradora española vertical de FashTech. 

“La moda está omnipresente en cualquier ámbito de nuestra vida”

-Pedro Mir, consultor de marketing y profesor de ISEM Fashion Business School,  impartió la sesión “Marketing in the Fashion Industry” en Sevilla y Valencia

“La moda está omnipresente en cualquier ámbito de nuestra vida”. Así lo ha expresado Pedro Mir, profesor de Fundamentos de Marketing de ISEM Fashion Business School, con motivo de la sesión  abierta “Marketing in the Fashion Industry” organizada en Sevilla y en Valencia.

Pedro Mir durante su intervención en Valencia.

Durante la sesión, Pedro Mir se refirió a la íntima relación que existe entre la moda y las emociones. En esta línea, destacó que las marcas proyectan valores y atributos hacia las personas: “Una marca está relacionada con los valores; un producto, con las necesidades”.

Por otro lado, apuntó alguna de las claves para lograr el éxito en el marketing de moda y animó a “apostar por lo visual como estrategia”, ofreciendo un contenido relevante con imágenes atrayentes.  También se dirigió a las pequeñas empresas a las que recomendó “la personalización como medio para salvar al pequeño comercio”, ya que “no están tan conectadas tecnológicamente como los grandes”.

Algunos de los asistentes a la sesión en Sevilla.

Pedro Mir es Licenciado en Económicas por la Universidad de Navarra, MBA por ESADE y Doctor en Marketing y Comunicación por la Universidad San Pablo CEU. En los últimos veinte años ha desempeñado puestos ejecutivos en el área de Marketing e Innovación en empresas como Danone, Nutrexpa o la suiza Lindt&Sprüngli. Actualmente, es consultor de Marketing (Mirketing & Co) y asesora a start-ups y empresas de diversos sectores como Hewlett Packard, Puig o Sercotel Hotels.

Esta actividad se enmarca dentro del ciclo de sesiones abiertas que ISEM Fashion Business School organiza con el fin de acercar y formar a quienes están interesados en diferentes temas en torno al sector de la moda.

“El punto en común que comparten la moda y la gastronomía es la creatividad”

José Miguel Herrero, Cristina Oria y María Vega de Seoane participaron en la mesa redonda “Moda y Gastronomía” organizada por ISEM Fashion Business School

“El punto en común que comparten la moda y la gastronomía es la creatividad”. Así lo expresó José Miguel Herrero, fundador del club foodie ‘Nunca comas solo’,  en la mesa redonda “Moda y Gastronomía” organizada por ISEM Fashion Business School y en la que también participaron Cristina Oria, de Cristina Oria Alta Cocina a Domicilio, y María Vega de Seoane, estilista gastronómica  y autora del blog ‘El Atelier de Mery’. En este sentido, Herrero añadió que “tanto el diseñador como el cocinero tienen que estar continuamente innovando”.

Los tres coincidieron en señalar la creatividad y la calidad como puntos clave de la gastronomía y la moda

 Al hablar sobre las tendencias actuales, Cristina Oria reconoció que “lo que busca el consumidor actual es saber qué está comiendo, comprobar la calidad del producto”. Algo en lo que también coincidieron José Miguel Herrero  y María Vega de Seoane.  Esta última apuntó que “cada vez estamos más concienciados con el origen de los alimentos”.

Junto con otras tendencias, como la “comida líquida” o el fraccionar los momentos de consumo, Herrero señaló que “la moda healthy ha venido para quedarse”,  y explicó que “no hay alimentos buenos o malos, sino dietas equivocadas”. En este sentido, María Vega de Seoane reparó en la importancia de ingerir los alimentos de la forma correcta: “Es necesario escuchar al propio cuerpo y conocer qué es lo que le sienta bien”.  Por su parte, Cristina Oria destacó que “en el equilibrio está el éxito” y que “por tomar un capricho de vez en cuando, no hay que sentirse culpable”.

                                 Cristina Oria                                        José Miguel Herrero                               María Vega de Seoane 

La puesta en escena

Tanto las tiendas de ropa como  los restaurantes cuidan cada vez más su puesta en escena. Para la autora de ‘El Atelier de Mery’, es imprescindible poner al cliente en situación: “que el entorno se corresponda con lo que ofreces en tu carta”. Por otro lado, Cristina Oria apuntó que no se debe descuidar la cocina en favor de la decoración,  porque al final “lo más importante es la comida”.

Esta actividad se enmarca dentro del ciclo de sesiones abiertas que ISEM Fashion Business School organiza con el fin de acercar y formar a quienes están interesados en diferentes temas en torno al sector de la moda.

La sesión abierta contó con más de 70 asistentes

“Queremos pensar que el público español está preparado para la moda sostenible”

ECOALF, Hemper y Verdeagua participaron en una mesa redonda sobre moda sostenible organizada por ISEM Fashion Business School

La sesión reunió a más de una treintena de expertos e interesados en la moda sostenible

“Queremos pensar que el público español está preparado para la moda sostenible”. Así se expresó Gloria Guainas, responsable de marketing de Hemper, durante la mesa redonda “Moda sostenible ¿un cuento chino? Retos y desafíos” organizada por ISEM Fashion Business School. En la mesa, moderada por Teresa Sádaba ˗˗dean de ISEM˗˗,  también participaron representantes de  ECOALF y Verdeagua. 

Virginia Trujillo, responsable de desarrollo de negocio de ECOALF,  subrayó  las miles de toneladas de plástico que se vierten a los océanos y el daño que causan tanto en el medio ambiente como en los propios seres vivos: “Un vaso de plástico tarda más de 1.000 años en descomponerse”. Por este motivo, Trujillo  destacó que “en ECOALF queremos crear un producto cuyo plus sean los valores y las historias que hay detrás”.  Además hizo referencia al caso Patagonia y al reto al que se enfrentan muchas de las empresas de moda sostenible: “A medida que vas creciendo como marca, la exposición a una opinión pública mucho más crítica va en aumento”.

Teresa Sádaba, dean de ISEM, ejerció de moderadora durante la mesa redonda

Por su parte, Virginia Abascal, fundadora y directora creativa de Verdeagua, reconoció que “montar una empresa es un viaje complicado, pero lleno de gratitud”. Al hacer referencia al concepto de moda sostenible, Abascal lamentó que hace 20 años apenas se relacionaba el término sostenibilidad con la moda “e incluso te miraban raro cuando hablabas de ello”. Sin embargo, la fundadora de Verdeagua cree que las cosas están cambiando pero que “España aún tiene un gran reto por delante”, como por ejemplo, el posible “cierre de ciclo” de los productos.

Todos coincidieron en que no existe un manual para la moda sostenible, es un camino abierto

Nuevas generaciones responsables

“Queremos inspirar un estilo de vida no consumista entre los jóvenes”, afirmó Gloria Guainas, responsable de marketing de Hemper, quien además contó cómo surgió la idea de crear la marca: “Somos un grupo de 6 chicos que en un viaje a Nepal descubrimos el tejido de cáñamo y nos enamoró el proyecto de utilizarlo en mochilas”.  A pesar de ser una firma joven, desde sus comienzos defiende dos valores: “Producir lo más responsablemente posible y respetando los Derechos Humanos”. Guainas concluyó afirmando lo siguiente: “queremos pensar que el público español está preparado para la moda sostenible, pero estamos aún muy por detrás de muchos países de Centroeuropa en esta materia”. 

 

De izq. a dcha.: Gloria Guainas (Hemper), Virginia Abascal (Verdeagua) y Virginia Trujillo (ECOALF)

Esta actividad se enmarca dentro del ciclo de sesiones abiertas que ISEM Fashion Business School organiza con el fin de acercar y formar a quienes están interesados en diferentes temas en torno al sector de la moda.

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"La innovación social va a afectar transversalmente a todas las empresas en un futuro próximo", asegura Iván Bazán

"Innovación social, el reto de entender a un consumidor más preparado, más informado y más concienciado" fue el título de la última sesión abierta organizada por ISEM Fashion Business School. Iván Bazán, responsable del nuevo programa en Innovación social, sostenibilidad y reputación en empresas de moda que ISEM Fashion Business School pondrá en marcha el próximo febrero, fue el ponente de la jornada.

Durante la charla, explicó que el desastre en la fábrica Rana Plaza de Bangladesh fue "el punto de inflexión en el área de la innovación social en moda". Este accidente, que ocurrió en abril de 2013 y que dejó más de 1.000 muertos y 2.500 heridos, supuso un antes y un después en la materia. “La industria de la moda se dio cuenta de que todo lo que había hecho en torno a la Responsabilidad Social Corporativa no había servido para nada”, aseguró Iván.

Iván Bazán durante la conferencia

Algunos de los cambios más significativos que supuso la catástrofe fueron "el fin de la opacidad por parte de las empresas, comenzar a sustituir la subcontratación de la producción por el alquiler directo de las fábricas, una mayor conciencia del consumidor y, con ello, el cambio de las compañías del enfoque hacia el producto por el enfoque hacia el cliente".

Otro momento de la sesión

Entre otros datos, destacó que "Bangladesh se ha convertido en el segundo país productor de moda, con más del 80% de sus exportaciones procedentes de la industria textil".

Por último, hizo un llamamiento hacia la formación en esta materia: "Al igual que sucedió con el mundo online, la innovación social va a afectar transversalmente a todas las empresas en un futuro próximo. Por tanto, van a necesitar profesionales formados en la materia que sepan cómo afrontar el nuevo panorama".

Iván Bazán (PADEM'15), licenciado en Recursos Humanos y diplomado en Empresariales, ha desarrollado parte de su carrera profesional en Bangladesh, gestionando compras internacionales para grandes grupos textiles. Consultor internacional, ha liderado el proyecto "Innovation Executive Program del CdM de La Rioja en el Massachusetts Institut of Technology-Sloan School of Management.

Sesión abierta "Mesa redonda: oportunidades y retos del sector nupcial". 17 de marzo, 19.30 h.

Sesión abierta "Mesa redonda: oportunidades y retos del sector nupcial". 17 de marzo, 19.30 h.

“Apostar por la calidad de los contenidos es fundamental para la perdurabilidad de las revistas de moda”

José Luis Díez Garde (MÁSTER’06), redactor de GQ y autor del blog Esmoquin Room; Samary Fernández, directora de Marketing Revistas y Suplementos de Unidad Editorial; y Antonio Mañas (PADEM’14),  director del portal StyleLovely y de la revista Lovely, protagonizaron la mesa redonda ‘Presente y futuro de las revistas de moda’ organizada por ISEM Fashion Business School y moderada por Cristina Fernández Saldaña, responsable de Comunicación y Promoción de la escuela. 

Mesa redonda 'Presente y futuro de las revistas de moda'

La idea principal que defendieron los tres participantes en el debate fue que “independientemente del formato, apostar por la calidad de los contenidos es fundamental para la perdurabilidad de las revistas de moda”.

Durante el coloquio se abordaron temas como los retos periodísticos ante las nuevas plataformas, las particularidades de los lectores de información de moda o la monetización de los contenidos digitales, entre otros.

Esta actividad se enmarca dentro del ciclo de sesiones abiertas que la escuela de negocios de moda organiza con el fin de acercar y formar a quienes están interesados en diferentes temas en torno al sector.

Sesión abierta: mesa redonda "Presente y futuro de las revistas de moda"

Sesión abierta "presente y futuro de las revistas de moda"

ISEM Fashion Business School te invita a la mesa redonda “Presente y futuro de las revistas de moda”, un foro en el que debatiremos sobre la actualidad de estos medios de comunicación, los retos a los que se enfrentan y sus perspectivas a medio y largo plazo.

Con la participación de José Luis Díez Garde, redactor de GQ, autor del blog Esmoquin Room; Antonio Mañas, director del portal StyleLovely y de la revista Lovely; y Samary Fernández, directora de Marketing Revistas y Suplementos en Unidad Editorial.

Día: martes 18 de noviembre de 2014

Hora: 19.30 h.

Lugar: Sede de ISEM Fashion Business School (Zurbano, 73. Madrid.)

Sesión abierta y gratuita

Confirmación de asistencia: javier.diaz@isem.es

'Cómo gestionar una PYME de moda con éxito', próxima sesión abierta. Martes 3 de junio

Cómo gestionar una PYME de moda con éxito. Sesión abierta.Gonzalo Bailly Bailliere

"María Antonieta, Josefina Bonaparte o Rose Bertin serían hoy en día ‘it girls’", afirma Lorenzo Caprile

     - El modista repasó en ISEM la historia de la moda contemporánea 

"En María Antonieta encontramos por primera vez a la persona encargada de crear la imagen real; tenía olfato para la moda. Personajes como ella, Josefina Bonaparte, la Duquesa de Alba o Marie-Jeanne Rose Bertin fueron en su época lo que hoy en día denominamos it girls”. Así lo afirmó Lorenzo Caprile durante la conferencia que impartió en ISEM Fashion Business School sobre la evolución de la moda contemporánea.

Lorenzo Caprile en ISEM

Durante la charla, en la que había aforo completo, el modista se detuvo especialmente en la figura de Charles Frederick Worth, a quien calificó como “el padre del sistema de moda”, y en la de Paul  Poiret, “el siguiente gran protagonista del oficio”, según sus palabras.

También repasó en profundidad la historia de Coco Chanel: “Ella logró algo único en la profesión: triunfar dos veces”, destacó.

Lorenzo Caprile Se formó como modista en el Fashion Institute of Technology de NY y en el Politécnico Internacional de la Moda de Florencia, donde además se licenció en Lengua y Literatura. En 1986 empezó a trabajar para reputadas firmas de moda italianas y en 1993 abrió su taller en el barrio de Salamanca. Aquí es donde comienza a desarrollar creaciones únicas en las que se alían líneas atemporales y elegantes con remates artesanales y detalles de reminiscencias vintage.

Su especialidad son los trajes de ceremonia a medida y muchas de sus creaciones han desfilado por alfombras rojas, portadas, pasarelas, etc. Además, tiene una faceta de figurinista bajo la que desde hace años desarrolla indumentaria para teatro, danza y ópera.

Es autor del libro Vamos de boda, editado por Planeta, y participa asiduamente en mesas redondas y conferencias, e imparte lecciones en las más prestigiosas escuelas de moda. En 2004 fue galardonado con el premio T de Telva al mejor modista nacional.

Un momento de la conferencia